Feria del libro: Entrevista Feria del Libro

[¿A qué se dedican, aparte de la narración?]

Toity Leiguarda - Yo hice la licenciatura en Letras, pasa que esto no tiene mucho que ver con todo lo que es… Yo me doy cuenta cada vez más… Con todo lo que es metodológico, con las teorías literarias… Cuesta bajarlas a tierra ¿viste? Nosotros hemos empezado al revés, desde la práctica con los chicos, desde contarle cuentos a la gente, y bueno, a tratar de darle una forma a esto que se ha hecho desde que el mundo es mundo, no hay teoría que valga contra eso, yo creo que la oralidad hay que rescatarla como sea… Y se ha perdido… ¿Viste que los medios de comunicación, la tele?… Los chicos no juegan en las escuelas, y nosotros lo que queremos es eso, escuchá un cuento, préndete, si vos les ves la cara a los chicos… Ellos participaron, disfrutaron, le dieron valor a la historia, a la palabra… En su imaginación, ellos… Eso no lo da un videojuego.

[A la hora de proponer un final abierto, ¿qué piensan…?]

TL - Sí, sí… Yo creo que esto es algo primordial en el ser humano, desde juntarse alrededor del fueguito y contar historias…

[¿Por eso tantas historias de animales?]

X - No, no, eso es algo que se dio hoy. Además ayer nos hicieron unas preguntas otras chicas, ¿por qué contar y no leer? Contar es otra cosa, es despertar la imaginación, y hacer que el chico…

TL - Y el lazo afectivo... Porque… vos le mirás la cara… ¡Le estás mirando a la cara, caramba! Pasa que si el chico está leyendo, es una interferencia… En esto de la oralidad…

X - Además que si está leyendo está viendo el dibujo que hizo otro…

[En la conexión con la mirada vimos que se usaban mucho las manos… Para hacer este trabajo debe haber alguna técnica, supongo ¿Usan alguna técnica?]

TL - Yo daba un seminario de narración oral en Letras. Y me lo combatían desde Letras. Me decían que lo hiciese en teatro. Y yo decía ¡no, no es teatro, es literatura!

[¿Con qué empezaron? ¿Para niños? ¿O se fue incorporando eso?]

TL - Yo fui maestra jardinera durante treinta y cinco años, quizás más, y ¿viste? Era como mirarles la cara a los chicos y… Yo empecé ahí, y yo quiero, fíjate, desde mi punto de vista, que la persona grande sienta lo mismo, que yo le estoy dando esa historia y que esa historia es para él, que la disfrute como la disfruta un niño. Ahora hay una nueva técnica que es el narrador oral escénico, que un poco tiene esa cuarta pared que tiene el teatro, que no tenés que mirar a la cara a la gente… Yo no podría… ¿Ves?... Pero bueno, son criterios.

[¿Los tres empezaron cada uno por su lado, y lo que primero los movió fue algo en común, o cómo fue exactamente?]

Daniel Galeano - Sin subirse uno al caballo, somos profesionales. Nos miramos y entonces sabés, arrancás vos, o arranco yo… Este trabajo no es improvisado. Es un poco como el boxeo, tenés que estar siempre arriba en el ring.

[Supongo que el mayor logro es lograr la atención de los chicos.]

TL - Fíjate que son muchos, y vienen de un ambiente cargadito, digamos, de estímulos. Todos los chicos están sobrecargados.

[¿Y de dónde sacan sus historias?]

DG - Y depende. De tradición oral, pero además ella escribe, yo escribo… Hay de todo. Una vez un narrador dijo que en realidad todos somos narradores. Cuando vos contás una película no es lo mismo que si la cuenta otro, vos la contás y además le ponés más matices… Cuando narrás se puede decir que es como que va pasando una película…

[Debe requerir mucha preparación]

TL - Y es lo que él dice, no se puede improvisar. El escénico lo contaría acá parado sin mirarlos, pero si vos te involucrás tenés que estar pendiente de los chicos…

DG - Sí, te interrumpen, pero si vos a cada uno lo atendés, la historia se te cae porque entonces el chico… ya la participación tiene que ver con él…

[Sería el llamado feedback]

TL - Sí, lo más importante es el lazo afectivo que se genera. Viste que el chico te mira y te escucha… El hecho de contar una historia crea un lazo afectivo que es profundo, y eso está bueno. Vamos remando contracorriente ¿viste? Estos chicos piensan, imaginan…